Realistički umjetnik

Marie-Louise von Motesiczky

Pin
Send
Share
Send
Send



Nekrolog: Marie-Louise von MotesiczkyPetar Black, subota, 15. lipnja 1996Marie-Louise von Motesiczky (24. listopada 1906. - 10. lipnja 1996) bio je slikar iznimne humanosti i duhovitosti čiji portreti i mrtve prirode zaslužuju počasno mjesto u europskoj umjetnosti. Rođen 1906. u Beču, imao je dug produktivan život unatoč tragičnom prevratu napuštanja Austrije 1938. godine i dugogodišnjeg britanskog britanskog života. ravnodušnost prema njemačkoj umjetnosti. Slike su uvijek imale svoje utjecajne obožavatelje, ali su samo povremeno dobile pozornost javnosti zbog njih.


Godine 1985., kasno u životu, imala je retrospektivu u Londonu na Goethe Institutu, koju su recenzenti pozdravili kao glavno otkriće i uključili, u cijelosti, seriju slika njezine majke u starosti za koju je, u kratko vrijeme, postanite slavni (jedan je u Tateu, jedan u Manchester City Art Gallery, drugi u Zbirci umjetničkog vijeća).
Godine 1994. počašćena je u Beču izložbom u Belvedereu (putuje u Manchester) koja je bila bolje posjećena od bilo koje prethodne izložbe suvremene umjetnosti.

Otac Marie-Louise, Edmund von Motesiczky, bio je talentirani violončelist. Umro je kad je Marie-Louise imala tri godine, a odrasla je blizu obitelji svoje majke, von Liebensa, koji su bili bogati i kultivirani. Pomogli su financirati izgradnju Muzeja kunsthistorisches, au Hofmannsthalu je pročitao svoje prve pjesme. , Apartman i vila Ringstrasse njezinih djedova i baka u Hinterbruhlu bili su opremljeni bogatom zbirkom umjetnina. Marie-Louise znala je od 13. godine da će postati slikarica, te je napustila školu da studira umjetnost. Pohađala je umjetničke škole u Beču i putovala u Nizozemsku, Pariz i Frankfurt; ali odlučujući događaj u njezinoj umjetničkoj formaciji bio je njezin susret s Maxom Beckmannom.

Ona je, međutim, već pokazala izvanredan talent u portretima i mrtve prirode koje je napravila prije nego što se njihovo prijateljstvo razvilo u odnos majstor / učenik.Beckmannov primjer pokazao je Motesiczkyju kako suvremeni umjetnik može graditi na velikoj umjetnosti prošlosti, i njegovu energiju u borbi da se natječe s modernom apstraktnom umjetnošću bila je od iznimne važnosti kao izvor povjerenja. Godine 1926. posjetila je Pariz, gdje je iznajmila studio, i s vremena na vrijeme vidjela Beckmanna. Tamo je naslikala prvo remek-djelo (Paris Workmani ubrzo nakon toga, izvanredan kip autoportreta s češljem, sada u Belvedereu, Beč. Godinu dana kasnije pohađala je Beckmannov majstorski tečaj na Stadelu u Frankfurtu. Krajem tridesetih godina stilski je evoluirala od Beckmanna, izbjegavajući svoju grafičku generalizaciju. crte lica u korist slikarskog pristupa. Drugo važno umjetničko prijateljstvo bilo je s Oskar Kokoschka⏭, kojeg je upoznala u londonskom ratu. Njen odnos s ova dva moćna i plodna slikara (vlastiti izlaz je mali u usporedbi) nije bila ovisnost, već afinitet, dijeljenje s privrženošću alegoriji i tradicionalnim žanrovima, osobito mrtve prirode i portretu. No Motesiczkijevi su subjekti različiti po raspoloženju i naglasku, a njezin odnos prema predmetu bliži je onom 19. stoljeća. Njezin najvažniji interes je ljudski karakter: za nju je lik uvijek sugestivan za dramu. Jednom je rekla:
"Za mene je sve što ima lik, priča".
Neke fine slike nastale su iz dogovora između čuvara i plaćenog umjetnika, primjerice magistarskog portreta baruna Philippea de Rothschilda (1986, Muzej FitzwilliamAli njezina su najbolja djela ljudi koje je odabrala slikati, ponekad ljudi za koje je život bio borba. Ona zamjenjuje povijesne i religiozne teme starih majstora suptilnom dramom iz vlastitog života, koja uključuje prijatelje i rodbinu, koja je često izrazito satirična. Godine 1938., dan nakon Anschlussa, Marie-Louise i njezina majka napustile su Austriju. za rođake u Nizozemskoj. Godine 1939., nakon prve izložbe u Haagu, putovali su u London. Marie-Louisein brat Karl ostao je u Beču odakle je pomogao drugim Židovima da pobjegnu. Bio je optužen i prevezen u Auschwitz, gdje je ubijen. Karl je zamišljeni primatelj triju dirljivih slika kasnih 1940-ih, jedan dvostruki portret njega i njegove djevojke, a ostale alegorijske mrtve prirode s jabukama.Marie-Louise von Motesiczky izrastao je u London. S izgnanstvom je došla odgovornost za svoju majku Henriette, koja je predmet niza doista velikih slika koje prikazuju početak starosti i smrti. Marie-Louise vidi svoju majku s objektivnošću uznemirujućom, ali još dirljivom. Henriette, često prikazana kako leži u krevetu, zrači snažnim svjetlom koje je kontrast njezinom krhkom stanju. Šaljivi dodiri, kao što su kućni ljubimci koji su bili Henrietteov stalni atribut, otkrivaju toplinu njihovog odnosa.



Motesiczky se nikada nije oženio i živio sam nakon majčine smrti 1978. godine. Njezino najvažnije prijateljstvo bilo je s romanopiscem Eliasom Canettijem, kojemu je bila vrlo bliska 30 godina i koju je slikala nekoliko puta. nedugo prije nego što je umro, sada u Nacionalnoj galeriji portreta. Značajan uspjeh moteiczkoga usredotočen je na zastupljenost ljudi. Doista, njezina opsjednutost likom obavještava sve o svom radu, ne samo mrtve prirode u kojima ugledamo umjetnikovo stvoreno uživanje u hrani, knjigama i cvijeću koje je donijela iz njezina prekrasnog vrta. lako. Oduprla se pokušajima drugih da razgovaraju o njezinu radu, ispravno inzistirajući na slikama koje govore same za sebe. Kad je stražarica bila spuštena, bila je fascinantna govornica o vlastitoj ili bilo kojoj slici, a znala je da je bolje od ikoga slikati lice. Mociczky nikad nije morao prodavati svoje slike, zapravo je radije držala ih oko sebe. Aristokratski prezir prema tržnici značio je da, iako je pola pozdravljala izložbe, ostala neugodna iskustva. Zbog toga ostaje da se otkrije kao važan umjetnik u njemačkoj tradiciji, da se spomene u istom dahu kao i njezini prijatelji Beckmann i Kokoschka⏭. | Nezavisni
























Marie-Louise von Motesiczky (24. listopada 1906. - 10. lipnja 1996), u velikoj mjeri Austriaca del 900, amica di molti grandi artisti del 900, tra cui Oskar Kokoschka⏭.nata bečki nel 1906 da una famiglia aristocratica. Kao primjer, Edmund von Motesiczky je imao talent za violončelo i glazbu, ali je Henriette von Lieben proveniva da delle famiglie piše ricche e colte dell'impero asburgico.Avevano donato molte delle opere d'arte nel Kunsthistorisches Museum e, nel loro sontuoso salone di fronte all'opera, Hugo von Hofmannsthal aveva letto le sue premijera poesie.La loro Collezione d'arte nella tenuta di campagna della famiglia Hinterbrühl era formidabile.Dopo aver lasciato la scuola a soli 13 anni, Marie ha često u scuole d ' arte in varie località europee, tra cui Beč, Parigi (presso l'Accademia di pittura di Montparnasse) i Berlino.Nel 1928, Max Beckmann je pozvao sve učenike da pohađaju majstorski tečaj u Francoforte sul Meno, dove affina la sua arte ed i zbog diventano amici per tutta la vita. Motesiczky trascorse i uspješan 10 anni sviluppare il suo mestiere ma, poiché la su famiglia comprendeva la discendenza ebrea, dovette fuggire dall'annessione nazi di Beč nel 1938.Motesiczky, agnata Henriette, fuggì a Londra preko Amsterdama, dove si unì all'Associazione internazionale degli umjetnici i doprinose ad alcune delle loro mostre; Na raspolaganju vam je najviše osoba u Londonu 1944. Suo fratello, che rimase indietro, koji je u vrijeme boravka u sučeljavanju s režimom.Durante questo periodo je anche diventata coinvolta sentimentalmente con lo scrittore Elias Canetti, che sarebbe rimasto un compagno e amico intimo po molu anni a venire.La seconda grande influenza sul suo lavoro dopo Max Beckmann fu Oskar Kokoschka⏯.La sua grande cerchia di amici comprendeva anche la scultore Marie Duras, lo storico dell'arte Sir Ernst Gombrich i l'artista Milein Cosmann.Dopo la fine della guerra, Motesiczky espose i suii dipinti u molte istituzioni europee e nastavak lavorare dalla sua casa a Londra, dove viveva con sua madre ed una sola cameriera. Era cresciuta per amare Londra. Sua madre i diventata l'argomento di molti dei suoi dipinti dopo il 1960, Con Motesiczky che racconta la sua fragilità invadente u dipinti dolaze Stara pjesma e Od noći u dan.Motesiczky dipinse anche molti "dipinti di fantasia"figurativi, dipinti onirici che offuscavano la fantasia e la realta ma che alludevano alla su esperienza erano carichi di simbolismo personale.Il principale uspjeh di Motesiczky nel Regno Unito avenne nel 1985, con un grande retrospettiva al Goethe Institut di Londra, che suscitò molti Konsultujte se i recidzione i unesite vašu umjetnost austrijskog cementa, a raznovrsna ponuda u španjolskoj Nacionalnoj galeriji suvremene umjetnosti, muzej moderne umjetnosti, galerija la Tate, nacionalna galerija portreta (Londra), muzej Fitzwilliam, l'Österreichische Galerie im Belvedere i brojne privatne kolegije, koji su osnovani u skladu s načelom lavorove nade suce casa.Mor a a Londra nel 1996.I suoi dipinti, i suoi disegni e lee sue carte personali passarono della Marie-Louise von Motesiczky Dobrotvorna zaklada sotto la presedence fondatrice di Jeremy Adler, che je dedicata alla conservazione, catalogazione e promozione del suo lavoro. | © Wikipedia

Gledaj video: theartVIEw Beyond Klimt at Lower Belvedere (Listopad 2020).

Загрузка...

Pin
Send
Share
Send
Send