Pokret simboličke umjetnosti

Caspar David Friedrich | Romantički / simbolistički slikar

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Njemački slikar ** Caspar David Friedrich (5. rujna 1774. - 7. svibnja 1840bio je krajobrazni slikar njemačkog romantičkog pokreta iz devetnaestog stoljeća, za kojeg se danas smatra najznačajnijim slikarstvom. Slikar i crtač, Friedrich je najpoznatiji po svojim kasnijim alegorijskim krajolicima, koji prikazuju kontemplativne figure siluete protiv noćnog neba, ujutro magle, puste drveće i gotičke ruševine. Njegovo glavno zanimanje kao umjetnika bilo je razmišljanje o prirodi, a njegov često simbolički i anti-klasični rad nastoji prenijeti duhovna iskustva života.



Friedrich je rođen u Greifswaldu u sjevernoj Njemačkoj 1774. godine. Studirao je u Kopenhagenu do 1798. godine prije nego što se nastanio u Dresdenu. Postao je punoljetan u razdoblju kada je diljem Europe rastuće razočaranje nad-materijalističkim društvom dovelo do novog uvažavanja spiritualizma. , To se često izražavalo reevaluacijom prirodnog svijeta, jer su umjetnici kao što su Friedrich, J. M. W. Turner i John Constable nastojali prikazati prirodu kao "božansko stvaranje, da se suprotstavi umjetnosti ljudske civilizacijeIako je Friedrich bio poznat tijekom svog života, njegov je rad u drugoj polovici devetnaestog stoljeća pao iz naklonosti. Kako se Njemačka kretala prema modernizaciji, u njegovu je umjetnost došla nova žurnost, a Friedrichove kontemplativne slike mirnoće promatrane su kao proizvodi Njegovo ponovno otkriće započelo je 1906. godine kada je u Berlinu održana izložba 32 njegove slike i skulpture, a tijekom dvadesetih godina njegov rad je bio cijenjen od strane ekspresionista, a 1930-ih i 1940-ih nadrealisti i egzistencijalisti često su se oslanjali na Danas se vidi kao ikona njemačkog romantičkog pokreta i slikar međunarodnog značaja.
  • Rane godine
Caspar David Friedrich rođen je kao šesti od deset djece u Greifswaldu, švedskoj Pomeraniji, na Baltičkom moru. Odrastao je pod strogom luteranskom vjerom svoga oca Adolfa Gottlieba, prosperitetnog kotla za svijeće i sapuna. Friedrich je rano poznavao smrt: njegova majka, Sophie Dorothea Bechly, umrla je 1781. kada je Caspar David imao samo sedam godina. U dobi od trinaest godina, Caspar David je vidio kako njegov brat, Johann Christoffer, pada kroz led smrznutog jezera i utapa se. Neki izvještaji sugeriraju da je Johann Christoffer podlegao dok je pokušavao spasiti Caspara Davida, koji je također bio u opasnosti na ledu. Njegova sestra Elisabeth umrla je 1782. godine, dok je druga sestra, Maria, podlegla tifusu 1791. Neki od Friedrichovih suvremenika pripisuju melanholiju u njegovoj umjetnosti tim događajima iz djetinjstva, ali je vjerojatno da je Friedrichova osobnost prirodno tako sklona. Kao odrasla, blijeda i povučena Friedrich ojačala je popularni pojamšutljiv čovjek sa sjeveraNjegova su pisma, međutim, uvijek sadržavala humor i samosvjesnost. U svojoj autobiografiji, prirodni filozof Gotthilf Heinrich von Schubert pisao je o Friedrichu,
"On je doista bio čudna mješavina temperamenta, njegova raspoloženja u rasponu od najozbiljnije ozbiljnosti do gayest humora ... Ali svatko tko je znao samo tu stranu Friedrichove osobnosti, to jest njegovu duboku melanholičnu ozbiljnost, znao je samo pola čovjeka. koji imaju takav dar za šale i osjećaj zabave kao što je to činio, pod uvjetom da je on u društvu ljudi koje voli.
Godine 1790. Friedrich je počeo studirati umjetnost s Johannom Gottfriedom Quistorpom na Sveučilištu u Greifswaldu, a književnost i estetiku sa švedskim profesorom Thomasom Thorildom. Thorild se zanimao za suvremenu englesku estetiku i učio Friedricha da razlikuje duhovno 'unutarnje oko' i nepovoljnije fizičko 'vanjsko oko”. Friedrich je ušao na prestižnu Akademiju u Kopenhagenu 1794. godine, gdje je studirao kod učitelja kao što su Christian August Lorentzen i pejzažni slikar Jens Juel. Ti su umjetnici bili inspirirani Sturm und Drang pokretom i predstavljali su središnju točku između dramatičnog intenziteta i izražajnog načina romantičnu estetiku i dotadašnju neoklasičnu formu. Raspoloženje je bilo najvažnije, a utjecaj je potjecao iz izvora kao što je islandska legenda o Eddi i Osianu, te nordijski folklor. Talentirani učenik, Friedrich je započeo svoje školovanje na akademiji izradom kopija starih skulptura, prije nego što je počeo crtati iz života , Bio je željno zainteresiran za nizozemsko slikarstvo krajolika iz sedamnaestog stoljeća, kojem je imao pristup u Kraljevskoj galeriji u Kopenhagenu.

Godine 1798. stalno se nastanio u Dresdenu. Često je crtao djela, uglavnom naturalistička i topografska, s tintom iz Indije, akvarelom i sepijom. Nejasno je kada je napokon preuzeo ulje na platnu, ali je vjerojatno nakon tridesete godine. Krajolici su mu bili omiljeni predmet, inspirirani čestim putovanjima, počevši od 1801., do Baltičke obale, Češke, Riesena i Harza. Uglavnom na temelju krajolika sjeverne Njemačke, njegove slike prikazuju šume, brda, luke, jutarnje magle. i druge svjetlosne efekte na temelju bliskog promatranja prirode. Slike ovoga vremena bile su po uzoru na skice i proučavanja slikovitih mjesta, poput litica na Rügenu, i okolice Dresdena ili Elbe. Sami su studiji napravljeni gotovo isključivo olovkom i pružali su topografske informacije; suptilni atmosferski učinci karakteristični za Friedrichovu zrelost prikazani su iz sjećanja. Ti bi se učinci naposljetku najviše ticali prikaza svjetlosti, osvjetljenja sunca i mjeseca na oblacima i vodi, optičkih pojava specifičnih za baltičku obalu i koje nikada prije nisu bile oslikane.
  • Zrelost
Prvi veliki lik Friedricha došao je u 34. godini. Križ u planinama, sada poznat kao Tetschenski oltar (Gemäldegalerie, Dresden), bio je izložba palače iz 1808. godine. Rad se susreo s kontroverzama, ali to je bila njegova prva slika. dobiti široku procjenu; prvi put u kršćanskoj umjetnosti, čist krajolik bio je ploča oltarne slike. Ona prikazuje razapetog Krista u profilu na vrhu planine, samu, okruženu prirodom. Križ se uzdiže najviši u sastavu, ali se gleda koso i na udaljenosti. Planina simbolizira nepokretnu vjeru, dok jele predstavljaju nadu. Umjetnik i kritičar Basilius von Ramdohr objavio je dugi članak koji je odbacio Friedrichovu uporabu krajolika u kontekst; napisao je da će to biti "prava pretpostavka, ako se krajobrazno slikarstvo ušuljalo u crkvu i puzalo na oltar"Rahmdohr je fundamentalno pitao može li slika krajolika dati izrazito značenje. Friedrichovi su ga prijatelji javno branili, a umjetnik je napisao program za njegovu interpretaciju slike. U svom komentaru na sliku, Friedrich je usporedio zrake da sunce tone, sugerira da je prošlo vrijeme kada se Bog otkriva izravno čovjeku, a Friedrichova proširena interpretacija vlastitog djela bila je prva i posljednja u svojoj vrsti. počeo je s nagradom iz 1805. na natjecanju u Weimaru, a 1810. Friedrich je izabran za člana Berlinske akademije nakon što je kupio dvije njegove slike od pruskog princa. Šest godina kasnije izabran je za člana Dresdenske akademije, mjesto koje je nosilo godišnju stipendiju od 150 talera Postava Sunca (c. 1818). 22 × 30 cm. Nakon braka, Friedrich je u svoje platna uključio veće figure. 21. siječnja 1818. Friedrich, tada 44, oženio se Caroline Bommer. Bommeru je bilo dvadeset pet godina, kćerkica iz Dresdena i nježna, skromna žena. Par je imao troje djece, sa svojom prvom, Emma, ​​koja je stigla 1820. godine. Carus je primijetio da brak nije promijenio Friedrichov život ili osobnost, ali njegova platna iz tog razdoblja imaju novu lakoumnost. Žene se pojavljuju u njegovom radu, njegova paleta je svjetlija, a smanjena je dominantna simetrija i štednja. Chalk Cliffs on Rügen, naslikan nakon njegova medenog mjeseca, dobar je primjer tog razvoja. Umjetnik je pronašao podršku iz dva izvora u Rusiji. Veliki vojvoda Nikolaj Pavlović posjetio je Friedrichov studio 1820. godine, vraćajući se u Sankt Peterburg s slikama za svoju suprugu Alexandru Feodorovnu. Pjesnik Vasilij Žukovski, učitelj nasljednika prijestolja Aleksandra II, susreo se s Friedrichom 1821. i pronašao u njemu srodnu dušu. Žukovski je mnogo godina pomagao Friedrichu kupnjom njegovog djela i preporukom njegove umjetnosti kraljevskoj obitelji, osobito na kraju Friedrichovu karijeru, kada je bio siromašan. Zhukovsky je rekao da su slike njegova prijatelja "zadovoljite nas svojom preciznošću, svaki od njih budi sjećanje u našem umu".
Friedrich je upoznao Philippa Otta Rungea, još jednog vodećeg njemačkog slikara iz razdoblja romantike, i zadobio divljenje pjesnika Goethea **, a bio je i prijatelj Georga Friedricha Kerstinga, koji ga je slikao na poslu u njegovom neukrašenom studiju, a Norveški slikar Johann Christian Dahl **. Dahl je bio blizak Friedrichu tijekom posljednjih godina umjetnika i požalio se da su Friedrichove slike samo one koje kupuju umjetnost.zanimljivostiDok je pjesnik Žukovski cijenio Friedrichove psihološke teme, Dahl je pazio na opisnu kvalitetu Friedrichovih krajolika.
"Umjetnici i poznavatelji vidjeli su u Friedrichovoj umjetnosti samo neku vrstu mistika, jer su i sami tražili samo mistika ... Nisu vidjeli Friedrichovo vjerno i savjesno proučavanje prirode u svemu što je zastupao".
U lipnju 1835. Friedrich je pretrpio moždani udar koji je uzrokovao paralizu udova. Odmorio se u Teplitzu, ali njegova sposobnost slikanja uvelike se smanjila. On je radio samo u akvarelu i sepiji, a simboli smrti su se pojavljivali u njegovom radu, kao što je sepija s velikom sovom na grobu ispred punog mjeseca. Do 1838. bio je gotovo nesposoban za umjetnički rad, živio je u siromaštva, te je sve više ovisio o ljubavi prijatelja. Njegov je rad sada smatran anakronim, a njegova smrt u svibnju 1840. izazvala je malo uzbuđenja u umjetničkoj zajednici. | Wikipedija


























Friedrich fu un artista molto prolifico che produsse più di 500 opere. Usklađenost s idejama romantičarskog prava, a pittore intese i propri dipinti dolaze čisti depoziti estetski, quindi evitava točnoste assegnare titoli troppo prolissi o evocativi. Infatti, čija je vjerojatnost da će se odvijati nakon završetka natjecanja, doći će do izražaja u državnoj službi u Friedrichu.
Caspar David Friedrich (Greifswald, 5. rujna 1774. - Dresda, 7. kolovoza 1840) je dodao / la Tedesco **, esponente dell'arte romantica.L'artista, uno dei più važan rappresentanti del «paesaggio simbolico», basava la sua pittura su un'attenta osservazione dei paesaggi della Germania e soprattutto dei loro effetti di luce , permeandoli di umori romantici. Egli considerava il paesaggio naturale dolaze opera divina e le sue raffigurazioni ritraevano sempre momenti particolari dolaze l'alba, il tramonto o frangenti di una tempesta.
  • Giovinezza
Caspar David Friedrich na rubu petnaestog siječnja 1774. godine u Greifswaldu, u četvrti Pomerania. Friedrich era il sesto dei dieci figli di Adolf Gottlieb Friedrich, un fabbricante di sapone i di candele che abbracciava il luteranesimo, e di Sophie Dorothea Bechly, che morì il 7 marzo 1781, quando il figlio aveva solo sei anni. Uspjeh Friedrich perse la sorella Elisabeth, mentre una seconda sorella, Maria, soccombé al tifo nel 1791. U ogni caso, la tragedia u velikoj mjeri je infanzia avenne nel 1787, quando si ruppe la lastra di ghiaccio su cui stava pattinando, cadde nelle acque gelide. Il fratello, Johann Christoffer; riuscì a salvarlo, ma egli morì, sprofondando nell'acqua, dolaze suggeriscono alcune fonti.Friedrich fu introdotto all'esercizio della pittura nel 1790, sotto la guida dell'artista Johann Gottfried Quistorp sve 'sveučilište u Greifswaldu, la cui facoltà di arte prende oggi il nome proprio di Caspar DavidCaspar-David-Friedrich-Institut). Quistorp era solito portare i propri studenti all'aperto; di conseguenza, Friedrich je uključen u isporuku dalla natura ad una giovane età. Tramite Quistorp, Friedrich strinse važan amicizie: posebno, conobbe il teologo Ludwig Gotthard Kosegarten, che gli insegnò che la natura era una manifestazione di Dio, i Adam Elsheimer, le cui opere si incentravano sulla raffigurazione di paesaggi notturni o di soggetti religiosi dominati dalla natura.In questo periodo, interprese anche lo studio della letteratura e dell'estetica, con l'aiuto del precettore Thomas Thorild. Za vrijeme boravka u Friedrich-u, hotel je poznat po izvrsnoj ponudi Accademia d'Arte di Copenaghen, gdje se nalazi europska turistička destinacija, golubica i jela s roštiljem, a gosti mogu uživati ​​u statue antiche.Nella capitale danese gli furono aperte le porte dello Kunst, dove aveva accesso all'importantissima collezione dei dipinti paesaggistici olandesi del Seicento. Ebbe dolaze insegnanti kršćanski kolovoz Lorentzen je i paesaggista Jens Juel, fautori dello Sturm i Drang e punto d'incontro fra gli intensi troni tragici del Romanticismo e la temperie neoclassica, allora predominante. U velikoj influenca grida Friedrich fu esercitata anche dal mito otoka Edda e dalla mitologia norrena.Nel 1798 Friedrich je stabilemente permanentemente a Dresda. Durante questo periodo si cimentò nelle incisioni con le acqueforti, e negli intarsi. Nel 1804 je opremljen sa 18 mjesta za 4 mjesta, distribucija solo opreme za piće; ciononostante, l'attenzione di Friedrich fu rivolta principalmente agli acquarelli. Po završetku projekta, od čaja do Paesaggio con tempio in rovina (1797), preferira se da se ne vrate u prijašnje vrijeme i definitivno su reputacija umjetnika.Friedrich tendeva a rivolgersi alla raffigurazione di paesaggi, con i qui veniva spesso contatto durante i viaggi che fece u Boemia, nei monti dei Giganti e nello Harz. Qui aveva l'opportunità di dipingere foreste, colline, porti, albe i altri elementi comunque correlati alla natura; nelle sue premijera opere, emergono soprattutto paesaggi tedeschi, dolaze le scogliere di Rügen, i dintorni di Dresda e il fiume Elba. Posebno je istaknuto da je Friedrich osuđen na sveučilištu, a da je ujedno i započeo s radom, ali da je to učinio.
  • Dresda
Friedrich si affermò dolazi umjetnik quando nel 1805 vinse il primo premio un concorso Weimar, presieduto dal celebre Johann Wolfgang von Goethe **. Sino ad allora quel concorso aveva proposto solo umjetnika mediocri, che cercavano inutilmente di sintetizz il neoclassicismo con dei presunti stili greci.La scadente qualità dei concorrenti iniziò addirittura danneggiare la reputazione di Goethe; quindi, quando Friedrich partecipò con le sue zbog seppie - Processione al Crocefisso e Pescatori a riposo nel lagopremiati poi a pari merito), riscosse un successo notevolissimo:
«Dobbiamo lodare l'intraprendenza che l'artista ha infuso u questo quadro. Ako imate pravo na ovu vrstu usluge, učinite sve što je potrebno ... potraga za otvaranjem je velika količina hrane, duljina i duljina isporuke… i laka rakija, genijalnost… i degom di lode »(Goethe)
Friedrich je upotpunio svoju prvu nagradu 1807, sve 34 godine. La Croce u Montagni, oggi nota dolazi Tetschen Altar (Galerie Neue Meister, Dresda) p una pala d'altare commata dalla Contessa di Thun po cappella di famiglia a Tetschen, u Boemia: fu una delle poche Commissioni procuratasi dall'artista. L'opera raffigura una montagna coperta d'abeti e sormontata da una croce, sulla quale era crocifisso il Cristo. La croce, pur raggiungendo il punto più alto del piano pittorico, a prezenta da un punto di vista distante ed obliquo. Ako ste nepozvani, posjetite kanonsku kantinu, a golub je ujedno i prilika za sinergiju iz religioznih tema. Seconda la critica d'arte Linda Siegel, la pala d'altarePrevedi ovu stranicu na naslovnu stranicu».La Croce je u montagna fua najučestalija pub publikacija za prvi dan 25. kolovoza 1808. godine. Ne može se prijaviti za frižider, već je riječ o primitku Friedrich ad avere una grande pubblicità. Ja kritičari si divisero u roku: chi, dolaze gli amici di Friedrich, rimase affascinato dalla sugestija resa dell'opera, a chi kritika apertamente l'utilizzo dei canoni paesaggistici u un contesto slično. Il critico Basilius od Ramdohra, koji je opisao:
«Srebre una vera e propria presunzione, se pittura di paesaggio dovesse intrufolarsi nella chiesa e insinuarsi sull'altare».

U potrazi za svim kritikama mosse da Ramdohr, Friedrich redasse un dokumento dove rese esplicite le proprie intenzioni: paragonò i raggi del Sole serale alla luce di Dio Padre. Ubrzana je obnova lunarne volje u gradu Friedrich, gdje je registriran za interpretaciju u proljeće. Friedrich divenne nel 1810 membre dell'Accademia di Berlino; Nello stesso anno, princip ereditario prussiano prijava zbog dei suii dipinti.Nel 1816, tuttavia, l'artista decise di prendere le distanze dalla Prussia, primjenjuje ng giugno dello stesso anno per la cittadinanza sassone. S trattava di una mossa azzardata, u kvantu la Sassonia era favorevole alla Francuska, mentre i dipinti di Friedrich erano generalmente visti dolaze patriottici e anti-francesi. Ciononostante, grazie anche all'aiuto dell'amico di Dresda Graf Vitzthum von Eckstädt, Friedrich ottenne ne solo la cittadinanza, ma divenne anche un affiliato dell'Accademia Sassone, con uno stipendio di 150 Talleri all'anno.Nonostante l'ambizione al professorato , Friedrich non riuscì mai ad ottenerlo, u kvantu «je član tima koji se bavi pitanjem pojedinih osoba, ali ne može se odlučiti za pojedinačne posjete po poslužitelju koji će biti dostupan za studente.». Probabilmente anche la politica giocò un ruolo di primo klavir nello stallo della carriera dell'artista: Friedrich raffigurava principalmente luoghi e costumi tedeschi, u circostanze che mal gradivano atteggiamenti non favorevoli alla Francia.
  • Il matrimonio con Caroline
2. siječnja 1818 Friedrich sposò, con grande sorpresa dei suoi amici, una ragazza di umili origini: Caroline Bommer, figlia di un fattore. La coppia ebbe tre figli: la primogenita, Emma, ​​arrigò nel 1820. Nonostante il pittore Carl Gustav Carus nei suoi scritti sottolineò che il matrimonio ne ebbe un particolare effetto sulla personalità di Friedrich, c'è da notare che nelle tele dipinte in questo periodo Pojavit će se u niskim okvirima, dok će vam se dogoditi da budete ozbiljni. Ako ste se odlučili za novčanu kaznu u Caspar Davidu, uđite u sve veze s Carolineom: u usporedbi sa slikom:
«L'importanza della vita umana, ma soprattutto della sua famiglia, inizia ad occupare i suoi pensieri; i suoi amici, sua moglie, ai suoi compaesani iniziano quindi ad essere i protagonisti delle sue opere ».
Čisti Carus scrisseche la sua vita non è cambiata u nulla»Col matrimonio, il 1818, koji je dodao da se ne može povećati broj primljenih umjetnika, osobito ako je potrebno za dijalog: il Viandante sul mare di nebbia e Le bianche scogliere di Rügen. , l'artista ricevette supporto da zbog eminenti personità russe: si trattava di Nicola I e della moglie Carlotta di Prussia, che nel 1820 visitarono l'atelier di Friedrich tornando a San Pietroburgo con un vasto numero di suoi dipinti.Si trattava dell'inizio di un acceso patrocinio, si si sarebbe protratto per numerosi anni. Ne molto tempo dopo, Friedrich ebbe dei rapporti con il poeta Vasilij Andreevič Žukovskij, tutore di Alessandro II; Zhukovsky aiutò non poco l'artista, facendo da posrednik tra il pittore, giudicato di «spirito fino», E la corte zarista, alla quale suggeriva i suoi dipinti. Il poeta apprezzava sinceramente le opere di Friedrich.belle per laro precisione e per laro kapaciteti di risvegliare ricordi sopiti nelle nostre menti»Friedrich strinse altri importanti amicizie: oltre a Philipp Otto Runge1777-1810romantika, romantika, romantika, umjetnost i kultura Georg Friedrich Kersting1785-1847) e di Johan Christian Clausen Dahl (1788-1857) **. Dahl fu molto vicino a Friedrich durante la sua senilità, tanto che manifestò apertamente il proprio sgomento quando scoprì che le opere dell'artista venivano acquistate soltantoper curiosità». Mentre Zhukovsky apprezzava moltissimo il retroterra psicologico delle opere di Friedrich, Dahl lodava la qualità descrittiva dei suoi paesaggi, affermando che
«Gli artisti e gli intenditori sono stati u grado di vedere nelle opere di Friedrich solamente l'aspetto mistico, che era l'unica cosa cui stavano cercando… ne hanno proprio vista il coscienzioso e fedele studio della natura, predstaviti u ogni elemento raffigurato» ,
  • Gli ultimi anni e la morte
La reputazione di Friedrich i man mano scemando nei suoi ultimi vent'anni di vita. U manjem opsegu ideje su idealne za romantičare, a to je razlog zašto je došlo do ekscentrične procjene. Postupno, i suoi committenti sparirono. Nel 1820, viveva come un recluso, a veniva descritto dagli amici dolaze «il più solitario dei solitari». Nei suoi ultimi anni, la sua situazione finanziaria era katastrofa, e dipendeva esclusivamente dalle elemosine dei conoscenti, la sua salute era u declino.Nel giugno 1835, dopo che fu colpito da un malore, l'artista manifestò i primi sintomi di una malattia la cui precisa natura è rimasta sconosciuta: egli stesso riferisce soltanto di un'indisposizione dovod al troppo lavoro.L'amico Carus scrisse dopo la sua morte che «je erano venute sviluppando idee fisse, evidente anticipata della malattia cerebrale alla quale dovrà soccombere, che minarono la sua vita familiare. Essendo diffidente, tormentava sé e gli altri, imaginandosi infedeltà coniugali, in un vaneggiare insensato ma che lo assorbiva completamente ». La malattia comportò una diminuzione della sua attività artistica, posebno della pittura a olio, che egli sostituisce con la meno impegnativa attività all'acquerello e ai disegni a seppia.A testimoniare questo periodo di sofferenza , Secondo i biografski moderni, probabilmente il 26 lipanj 1835 Friedrich era stato colpito da infarto o da ictus cerebrale, all'origine della sua patologia; decise di andare a curlesi Teplitz. Inizialmente Friedrich ebbe un miglioramento che gli diee la fiducia necessaria po poter lavorare ancora e bene; scrisse di sperare di potersi ancora guadagnare, u futuro, il pane quotidiano. Ciononostante, la ripresa i dimostrò essere di breve durata: la malattia lo lasciò debole e depresso.Il 19 ožujak 1840 venne visitato dal poeta Vasilij Andreevič Žukovski, che scelse dei suoi disegni per il granduca Alessandro, u modo da aiutarlo economicamente. Viste le pietose condizioni dell'artista, scrisse sul diario che si trattava di una «triste rovina. Piangeva come un bambino ». Friedrich ne fece in tempo po pirinač i denaro ricavato dalla prodati dei disegni, poiché morì il 7 maggio 1840 a 66 anni; fu sepolto nel cimitero della Trinità di Dresda.
  • I paesaggi ed il sublime
Inovativni portati avanturista Friedricha su realizirani u chiave paesaggistica: Friedrich intendeva daleko je evoluirao la concezione classica di paesaggio, inteso solo come scenarij bello da vedere, aggiungendovi il sentimento del sublime, una riunione con il sé spirituale attraverso la contemplazione della natura. L'artista fu un personaggio chiave za trasformare il paesaggio, sino ad allora un fondale subordinato al dramma umano, u un soggetto autosufficiente. Niti jedan casino i dipinti di Friedrich ukljucuju spesso una Rückenfigur, ovvero una persona vista di tergo, assorta nella contemplazione del panorama.L'osservatore, quindi, i identica nella Rückenfigur, il che significa assimilare il potenziale sublime della natura, che il pennello di Friedrich ricolma di ideali romantici - die romantische Stimmungslandschaft. L'artista paragonò spesso i propri paesaggi temi religioznost, tanto che molti dei suoi dipinti piosi famosi sono considerati impregnati di misticismo religioso.Dal punto di vista formale, lo stile di Friedrich abbandona alcuni elementi del a model academico tradizionale di pittura del paesaggio: l Imitazione della natura, la spazialità razionale, il contorno interno alla rappresentazione, e la varietà dei motivi. Al loro posto troviamo paesaggi stilizzati, atmosfere idilliache o malinconiche, abbinamento di vicinanza e lontananza, ruolo essenziale koncesija al vuoto e all'infinito.L'artista ne dipingeva all'aperto, ma nel chiuso del suo studio, attingendo le lik dal ricordo e dall'immaginazione; i suoi quadri hanno strutture rigorose, costruite su simmetrie e kontrasti tra elementi elemenata orizzontali e verticali.Una delle massime di Friedrich era la seguente:
«Samo pišem bez dovrebbe dipingere solo ciò che vede davanti a sé, ma anche ciò che vede dentro di sé. Ovdje možete pronaći sve što vam je potrebno, a to je sve što vam je potrebno da biste vidjeli više ».
La visione di Friedrich sull'estetica venne messa per iscritto u zbirci za aforismi redatta nel 1830, golubica l'artista spiega il bisogno di allineare l'osservazione della natura con un certosina introspezione della propria personalità. :
«chiudi il tuo occhio fisico, ali fino vedere il tuo quadro con l'occhio dello spirito. Poi porta alla luce ciò che hai visto nell'oscurità, afinché la tua visione agisca su altri esseri dall'esterno verso l'interno».
Rifiutava assolutamente l'idea di raffigurare la naturatutto tondo», Dođite licem u lice sa suvremenim suvremenim suvremenim iskustvom, Adrian Ludwig Richter (1803-84) e Joseph Anton Koch (1768-1839).
  • La solitudine e la morte
- Perché, mi sin, sovente domandato
scegli sì spesso a oggetto di pittura
la morte, la caducità, la tomba?
ö perché, po vivere in eterno
bisogna spesso abbandonarsi alla morte »
(Caspar David Friedrich)
Cieli infiniti, tempeste, nebbia, foreste, ruderi e croci sono elementi ricorrenti nei paesaggi del pittore. La morte, tradotta in immagini ad esempio atraverso la raffigurazione di salici piangenti e di barche che si allontanano dalla costa (immagine che, tra l'altro, richiama il mito di Caronte), a la masa espressione nell'Abbazia nel querceto, dove una procesione di monaci, intenti a reggere una bara, i dirige verso il ukinite una chiesa in rovina, uu scenariju di funebre desolazione. dipingere la natura invernale dolaze aspra, morta, solenne. Ecco come lo storico dell'arte Hermanna Beenken descrisse gli inverni di Friedrich:
«[Quelli di Friedrich] sono paesaggi golubica nessu

Gledaj video: ARTARCHITECTURE - Caspar David Friedrich (Svibanj 2020).

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